Milano Men´s Fashion Week

28 ene 2017
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El 13 de enero recién pasado se dio inicio a un nuevo Milano Fashion Week. La clásica y aventurera ciudad del norte de Italia ha sido cuna para muchos de los procesos y construcciones políticas, sociales y culturales a lo largo de toda la historia universal. Por ello resulta ser el escenario icónico para que en él se desarrolle la esperada revelación de todas las Fall – Winter trend de lo que será toda la agenda de moda para los hombres en este nuevo año que recién comienza.

Las capas de colores, las estructuras geométricas y un espíritu gozoso y espontáneo fueron las sensaciones que las líneas como Fendi, Moshino y Versace impusieron en sus respectivas presentaciones. El Animal Print, los cortes rectos y precisos, las Coat Jacket y los Maxi Abrigos fueron el climax de estas casas de moda. Fendi, amante de la creatividad y de un contraste confortado ofreció una gama de colores y texturas, piezas que contrastaban con mosaicos animados, estampados rectos y muchas caricaturas. Por su parte Moshino demostró su amor eterno por el Army style y las coberturas de colores. La extravagancia y lo acético del Barroco también fue objeto de la creación de Jeremy Scott, pues dentro de la colección las chaquetas, boinas y contexturas vaporas fueron otra tónica de esta excéntrica y curiosa estampilla. Versace de igual forma expone su presentación al más Gothic Chic Style, pues el perfil anacrónico, los colores y el cuero coexistieron como los mejores amigos de esta línea y se complementaron fielmente con los conceptos determinantes y propios del siglo XX y su influencia por lo negro, lo geométrico y el charol.

El ámbar y el camel fueron los dos grandes pilares de Salvatore Ferragamo y Prada. Ambas marcas se caracterizan por un corte chic y vanguardista, caracteres que para esta temporada resultaron ser abusados de igual forma por ambos, pues los dos exhibieron una colección que demostró la preocupación por los detalles y la disposición por el equilibrio de sus cortes y la elegancia de sus prendas. Salvatore Ferragamo advirtió una pasión por los abrigos y las gabardinas, piezas de tejidos en puntos de cable grueso, grabaciones y filiaciones que explotan el gesto máximo de los años setenta, por otro lado Prada renovó el amor por la geometría de los 70 en piezas al más estilo Hipster Chic, segmentos que se desarrollaron también y paralelamente bajo criterios Country and Hippie Chic. Los sweaters, los jersey y las prendas de pieles destacaron, quienes además, se mimetizarón con artículos de accesorios como boinas, el cuero y las vaqueras. Elementos que transformarón la presentación en un flash back directo al seno de los 70 y 80.

Lo chic y clásico llega de la mano de casas de moda como Emporio Armani, Ermenegildo Zegna y Diesel, quienes demostraron líneas bastante sobrias, pero que deslumbran por el detalle escénico de las prendas, el concepto Fresh European y una mirada ancestral del hombre moderno. Emporio Armani hace su presentación con una línea escueta en cuanto a colores, pues el protagonismo lo tuvieron los azules marinos y de Prusia, el negro y el gris es sus diversos matices. La gamuza, las pieles y el lino fueron también objeto de esta marca, la que desarrollo fielmente una línea clásica que evocaba lo magistral de la época de mitad del siglo XX combinado con lo contemporáneo. Zegna por su parte se mostró favorable a la fusión de texturas y contrastes en su textil, es que no solo las Bomber Jaket fueron su haz bajo la manga, sino que de igual forma lo hicieron los estampados rectos y las líneas fieles a la naturaleza libre del cuerpo humano, concibiendo en su espectáculo una line memorable que rescata al hombre moderno en sus matices office y Smart Casual Style. Para dar término a una extensa semana en la capital italiana de la moda la marca Diesel hace su presentación con un desfile de tonalidades oscuras, destacando categóricamente el uso del negro, el azul rey, blanco y los grises en cuanto a colores. El concepto Urban Chic Style con algunos cases del Sport Fresh Style en conjunto con el volumen en las estructuras, transformaron el show en una apasionada revista contemporánea que esbozaba al hombre del siglo XXI con un sentido díscolo, pero conservando la exhaustividad y el entusiasmo por prendas clásicas, pero matizadas con los dogmas actuales.